宋仁宗一句“汝自去淺斟低唱”，要功名何用”，禦筆四字“且去填詞”💆♂️🙅🏻♀️，斷送了他的功名👩🏻🔧、前程🧏🏼♀️、夢想🙆🏿。
柳永終于灰了心，認清了命運，順應了天意🙁。八千裡路雲和月💇🏼♀️，不是天涯羈旅，就是勾欄瓦肆🐴🤛，從心底與那廟堂徹底決裂了🩷。
他以青樓為家𓀇👻，自稱“奉旨填詞柳三變”✸。登天無路，不如謹守天意，“且將浮名，換了淺斟低唱”。人生若能一路歡歌✨，到底也不枉桐花萬裡。
那年從汴京南下，與一位戀人依依惜別，便寫下了這首《雨霖鈴》🧑🍳，道出了多少人的不舍，勾出了多少人的淚眼朦朧。
深秋時分，城外送別的長亭，雨後陰冷的黃昏🎞，耳邊是秋蟬急切的鳴叫💂🏻。極盡地渲染了淒涼的氛圍🧖🏼♀️，令人黯然神傷。與戀人話別🦀，不忍離別卻又不得不分開🪹，官場失意，情場也不得意📄，怎一個慘字了得🦸🏿♂️。全然沒了心緒，剪不斷，理還亂。可偏在這時，蘭舟無情的催促著離開的步伐，一陣無奈痛苦浮上心口🫎，煩愁一湧而出。
執手相見👱，淚眼朦朧，想傾訴不舍，想確認心意𓀇，可話到嘴邊卻無論如何也說不出口🌭。此時無聲勝有聲，只是看著你👹，就悲痛到無以複加。一個“念”字，仿佛道出了“無語凝噎”的原因🧑🧒🧒，前去便是楚天遼闊，煙波無際，怎能不凝噎🫴🏽🧑🤝🧑？“多情自古傷離別”，古往今來，離別總是難言的淒楚，更何況在這清冷、淒涼的秋天🏓。
李罡校長重新作曲的《雨霖鈴·寒蟬淒切》，延續了柳詞的情深意長😇、蕩氣回腸🤾🏽♀️。琵琶聲起🧝🏼，窈窕淑女便已在面前端坐，弦樂的複調緩緩的行進🚵🏼🦸🏽♂️，烘托著悲傷的氣氛。用男女對唱的形式，更好的表達了依依不舍🈂️，纏綿的情愫，放大了聽者心中的無限哀傷。
間奏後，加入流行樂隊元素，和著旋律的跌宕，將情緒推到頂點，緊接上男女輪唱的處理方式🧑🏽，更增加了纏綿的情緒和氣氛。收尾處，情緒悠悠🌡，“更與何人說”，濃濃的無奈和哀傷從口中傾訴而出。
人生來好像就喜歡悲劇的淒涼👩🏿🎤，總覺著有種說不出的美感。如果說喜劇帶來了短暫的歡樂，悲劇則總是能向人們展示人類生命的韌性。“多情自古傷離別，更那堪🌥，冷落清秋節💆🏿♀️！”縱然被命運的巨浪裹挾，但總能忍受著巨大的痛苦🦌，燃起更頑強的生命力⚠️，這些都讓我們心底生發出一絲蓬勃的暖意✍🏿。
《國風·2020》專輯包含《江城子 · 老夫聊發少年狂》《水調歌頭 · 明月幾時有》《蝶戀花 · 衣帶漸寬終不悔》《雨霖鈴 · 寒蟬淒切》《聲聲慢 · 尋尋覓覓》《南鄉子 · 何處望神州》《永遇樂 · 千古江山》《天淨沙 · 秋思》等15首作品。
